命を紡ぎ今を切り取り、花咲く未来を描く（後編）

擬人化された植物たちの姿をより美しく見せる為に、上野さんは多くの人が気付かない物事に目を向け再構成していくことが重要だと、説きます。それは美しさの本質に繋がる、重要な要素でもあるのです。

「例えば、光。普通にあるものだと思っているけれど、僕らは光によっていろんな感受性を動かされている。未来は明るい方が良いし、明るい方を未来だと勝手に考える訳です。そうすると空間のなかに光という未来、そして時間軸が生まれていくんです。もともと、植物は光を求めて生きているわけですから、自然光が入る空間では光に従うことが求められます。光の方に伸びて行くようにいけるとポジティブな印象に見えるし、影の方に向かっていれば少し内向するようなイメージになります。植物は元来、光に素直に振る舞って、重量に対して鮮やかにあらがっているんです」

「それは、多くの人が気付いていないことを再構成する作業でもあります。あたかもそんなことを意識していないかのように振る舞い、自然に育まれた感受性にどんと宛てがっていく作業です。人がやれることなんて限られているから、人がやれていない情報をどれだけ集約することができるか。それが、いけ花が持っている、すごく重要な根っ子の要素なんです」

彼の代名詞とも呼べるスタイリッシュな黒染めの衣装は、仕事先の中国でサポートを受けた人から譲り受けたものを、何年も大切に着ている。25年履き続けた靴は、何度も修理に出しては蘇らせた。ほかの人の手に渡って欲しくないと思える器以外は、あまりものを買わないという上野さん。衣服だけでなく、風呂敷も鋏も。持ちもののすべてが彼らしいのは、ものに魂が宿るほど、長く大切に身に付けてきた証しです。

「経済が優先してものやお金が肥大していった結果、消費社会という現状にたどり着いたんですね。でも世の中はもともとこんな景色ではなかったぞ、いろいろと調整していこうと、ようやく我々も気が付いたんです。良いものは当然、何がおきても未来に残っていく。その為には、“今”というものをリアリティをもって投影するものでなければ、人の心にずっとくさびを打ち続けることはできないはずなんです」

「自分の根底にあったのはたぶん、真実に向かいたいというエネルギー。でも、“花いけ”という、こんなに効率の良いメディアに出合っていなかったら、周りにすごい迷惑をかけていたかもしれませんね。社会に対するフラストレーションばかりで、現実は歪んで淀んでいたわけですけれど、僕は常に理想の世界で美しいものを持っていられたから」

800年もの歴史ある器から、花芽を膨らませた木蓮が枝を伸ばし生き生きと光を求める。過去と現在が混じり合うその姿と対話をするように、上野さんは何度も何度も手を添える。真実の美しさを見つける為に数々の判断をしていくこと、考えることの大切さを知ること。そうして生まれた花の姿は、光輝く未来を映し出しているのです。